Como a tecnologia e o dinheiro podem mudar o futuro das Rodas de Samba?

Samba em Destaque: Seminário Nacional Traça o Futuro das Rodas de Samba no Brasil

O Palácio Gustavo Capanema, no Rio de Janeiro, foi palco de um encontro histórico para o universo do samba: o 1º Seminário das Rodas de Samba. O evento reuniu especialistas, produtores culturais e artistas de diversas regiões do Brasil – Rio de Janeiro, São Paulo e Minas Gerais – para um debate profundo e multifacetado sobre o presente e o futuro desse patrimônio cultural. Com a mediação de Fabrício Antenor, gerente de Projetos do Ministério da Cultura, a primeira mesa de discussões mergulhou no tema "Inovação e Novas Gerações: a tradição como lanterna, redes integradas e dados", explorando como a herança do samba pode se conectar com as ferramentas e as vozes contemporâneas.

A jornalista Simone Maya, da Agência Mural de Jornalismo das Periferias, trouxe à tona um mapeamento inédito das rodas de samba nas periferias de São Paulo, evidenciando a urgência de dar visibilidade a esses espaços culturais que, muitas vezes, permanecem à margem dos circuitos tradicionais de divulgação e pesquisa. Sua fala ressaltou a riqueza e a efervescência cultural que brotam desses locais, clamando por um reconhecimento mais amplo.

Dani Miranda, influenciadora digital, sublinhou o papel insubstituível dos compositores, verdadeiros guardiões da identidade do samba através de suas letras. Ela também destacou a relevância da tecnologia – como recursos audiovisuais e redes sociais – na preservação da memória, dando voz e rosto a compositores que, de outra forma, poderiam cair no esquecimento.

De Minas Gerais, Andrea Melo, do Movimento Internacional de Mulheres Sambistas, compartilhou a atuação da organização na promoção da visibilidade feminina no samba, com um foco especial na inclusão de mulheres com deficiência em rodas e oficinas culturais. Ela apresentou ainda uma emocionante iniciativa de rodas de samba simultâneas em homenagem a sambistas vivas, com a atriz e cantora Zezé Motta sendo a grande homenageada deste ano.

Nilcemar Nogueira, fundadora e gestora do Museu do Samba e neta do lendário Cartola, celebrou o seminário como um marco para a construção de uma agenda coletiva de fortalecimento do segmento. Ela defendeu veementemente a união de esforços entre os diferentes níveis de governo – federal, estadual e municipal – para criar e consolidar políticas públicas eficazes que protejam e valorizem os patrimônios culturais intrinsecamente ligados ao samba. Nilcemar enfatizou que "o patrimônio é um bem que precisa ser protegido, e, para proteger esse samba, é preciso proteger os corpos que sustentam essa tradição", uma frase que ecoou a necessidade de salvaguardar não apenas a arte, mas também seus criadores e praticantes.

A terceira e última mesa, mediada por Roberta Martins, do Ministério da Cultura, abordou o crucial tema do financiamento e da sustentabilidade das iniciativas culturais. Rafa Rafuagi, fundador do Museu do Hip Hop, fez um apelo contundente pela organização dos agentes culturais, defendendo um diálogo contínuo com governos e instituições para garantir investimentos. Ele apontou diversos caminhos para a captação de recursos, mostrando que a articulação coletiva é a chave.

Pérola de Oyá, produtora cultural de Fortaleza, trouxe à luz os desafios enfrentados na realização de rodas de samba na capital cearense, especialmente a persistência da intolerância religiosa contra manifestações da cultura afro-brasileira. Sua história de resistência, conciliando a produção de eventos com a venda de acarajés, ilustra a garra necessária para manter a cultura viva.

Aline Calixto, cantora e produtora de Belo Horizonte, lamentou a falta de reconhecimento do samba pelo poder público, apesar de sua inegável relevância econômica e social. Ela também denunciou episódios de intolerância que afetam blocos carnavalescos e outras expressões culturais na cidade.

Encerrando o ciclo de debates, Rogerinho Família, da Rede Carioca das Rodas de Samba, relembrou a longa trajetória de mobilização no Rio de Janeiro, destacando a luta pela ocupação democrática de ruas e praças como espaços vitais para a cultura popular e a preservação das tradições do samba. O seminário, portanto, não foi apenas um evento de discussão, mas um catalisador para a ação e a união em prol do samba brasileiro.

Inovação e Tradição: O Samba se Reinventa

A primeira mesa do seminário, mediada por Fabrício Antenor (Ministério da Cultura), mergulhou em como a tradição do samba pode dialogar com as novas gerações e a tecnologia. Confira os destaques:

• Mapeando o Samba Periférico: A jornalista Simone Maya, da Agência Mural de Jornalismo das Periferias, apresentou um mapeamento inovador das rodas de samba nas periferias de São Paulo, destacando a necessidade urgente de dar visibilidade a esses importantes centros culturais, muitas vezes invisíveis nos canais tradicionais.
• A Voz dos Compositores e a Tecnologia: A influenciadora digital Dani Miranda enfatizou o papel crucial dos compositores na preservação do samba e a importância de usar a tecnologia (audiovisual e redes sociais) para registrar e divulgar suas histórias e obras.
• Mulheres no Samba: Visibilidade e Inclusão: Andrea Melo, do Movimento Internacional de Mulheres Sambistas (Minas Gerais), ressaltou a atuação da organização na ampliação da presença feminina no samba, incluindo mulheres com deficiência. Ela também divulgou uma iniciativa de rodas de samba simultâneas em homenagem a sambistas vivas, com Zezé Motta sendo a homenageada deste ano.
• União e Políticas Públicas: Nilcemar Nogueira, fundadora do Museu do Samba e neta de Cartola, defendeu a criação de uma agenda coletiva e a união de esforços entre os governos para fortalecer o samba. Ela destacou que "o patrimônio é um bem que precisa ser protegido, e, para proteger esse samba, é preciso proteger os corpos que sustentam essa tradição", sublinhando a importância de salvaguardar os praticantes e criadores.

Financiamento e Resistência: Desafios e Soluções para a Cultura

A última mesa, mediada por Roberta Martins (MinC), focou na sustentabilidade das iniciativas culturais e nos caminhos para a captação de recursos. Veja o que foi discutido:

• Organização para o Financiamento: Rafa Rafuagi, fundador do Museu do Hip Hop, fez um apelo pela organização dos agentes culturais para estabelecer um diálogo permanente com o Governo Federal e outras instituições, buscando investimentos e captação de recursos para o setor.
• Resistência Cultural em Fortaleza: A produtora cultural Pérola de Oyá compartilhou os desafios de realizar rodas de samba na capital cearense, enfrentando a intolerância religiosa. Sua história é um exemplo de resistência cultural.
• Reconhecimento e Intolerância em BH: A cantora e produtora Aline Calixto (Belo Horizonte) lamentou a falta de reconhecimento do samba pelo poder público, apesar de sua relevância econômica e social, e denunciou episódios de intolerância que afetam manifestações culturais.
• Ocupação Democrática dos Espaços: Rogerinho Família, da Rede Carioca das Rodas de Samba, destacou a mobilização no Rio de Janeiro pela ocupação democrática de ruas e praças, defendendo esses espaços como fundamentais para a cultura popular e a preservação das tradições do samba.

O 1º Seminário das Rodas de Samba se consolidou como um marco essencial para a discussão e o planejamento do futuro do samba no Brasil, reforçando a importância da união, da inovação e da valorização de suas raízes e seus praticantes.